您的位置：为何米开朗基罗痛恨拉斐尔？5对影响艺术史的世仇
试图将当代绘画和雕塑从‘艺术作为艺术‘的领域中移除的想法，倒是对那些散布令人困惑言论的所谓‘专家“非常有利。能看穿现在和未来大师画机密的告密者克莱门特-格林伯格这样写道，‘我从<行动绘画>中看不出任何从立体派或是印象派（假设从绘画的基因细胞角度来看）发展而来的基本特质，就像是我从立体派和印象派中也丝毫看不到从像乔托、马萨乔、奇奥吉奥和提香这样的大师发展而来的痕迹。’在这段拿艺术史开涮的言论中，艺术家的立场消失了，作品的诞生靠的并不是什么生成原则，而是评论家手中碰巧拥有的‘发展法则‘。
这真叫人下不了台。
马蒂斯 vs。 毕加索
马蒂斯和毕加索之间的竞争催生出了艺术家部分最好的作品。图片：致谢Ralph Gatti， George Stroud/ Getty Images
虽然亨利-马蒂斯和巴勃罗-毕加索之间的战火仍然停留在亲切友好、互相尊重的气氛之中，但这两位艺术家们持续不断地激励对方迸发出更多的创意。在批评家Sebastian Smee的《竞争的艺术》，Smee描述这两位艺术大师之间的竞争更像是“有别于现代艺术史上任何一则故事的一出戏。“
在毕加索20出头的年纪里，富有野心的他与比他年长12岁的前辈马蒂斯产生了龃龉，并让这两位艺术家都开始了一段卓越的成长发展时期。
根据Smee的描述，马蒂斯标志性的《蓝色裸体：关于Biskra的记忆》（Blue Nude： Memory of Biskra ，1907）“迫使毕加索从根本上重新思考他过往的创作，“并且重塑了毕加索创作的动力，最终成就了这位西班牙人最伟大的作品之一——《亚威农少女》（Les Demoiselles d‘Avignon，1907）。当马蒂斯在稍后看到这幅画时，他称赞年轻的毕加索为“一个令人激动的革新者”，并且赞美他是一位“可能值得自己学习“的艺术家。