如何填补史上女艺术家作品的收藏缺口
商业画廊是否正在经历一个被重估的阶段还有所争议。Susan May,白立方画廊的艺术指导,承认“遍及艺术界的性别不平等是一个我们很多人都有所认识的问题,大家都需要找到改善现状的办法”。白立方画廊将会对外公告即将开放的几个个展,分别是为四名女艺术家和一个由30位女性超现实主义艺术家组成的组合举办。
另一方面,豪森&沃斯画廊去年决定以一个女性抽象雕塑展作为他们新画廊——LA 画廊的开馆展览;五月,里森画廊以古巴女艺术家Carmen Herrera的展览开启了其在纽约的第一个画廊。Carmen Herrera多年来在默默无闻中创作,Gifford-Mead说:“Carmen绝对是抽象艺术运动中异常杰出的一位的艺术家,还有Ellsworth Kelly 和Barnett Newman,但她们完全被忽视了。所以,和她一起工作的机会——尤其在她还在世时——以及修正艺术界一些错误的机会,对我们来说实在非常可贵。”
2017年,里森画廊将要展出的艺术家过半是女性。“我们知道在艺术圈存在着性别不平等,但却不知道这种不平等状况是如此严峻。过去一年中,这是我们画廊在认真考虑的问题,也是我们正致力于恰当、迅速修正的问题。”
影响力与商业画廊等量齐观的大型拍卖所也正在做出努力。这个月,苏富比(微博)拍卖行将会举办Louise Bourgeois和Yayoi Kusama的联合展览。这两位20世纪女艺术家的作品都曾拍卖出上百万美元的高价,这也使她们在业内名声大噪。
对那些为数不多但长期以来为女艺术家博取一角的画廊来说,这确是一个宽慰:艺术界终于开始调整其性别分配的边界。例如Jane Hamlyn,弗里斯街画廊(Frith Street Gallery)的总监,已经在数十年中不遗余力地支持着像Marlene Dumas,Cornelia Parker和Fiona Banner这样的女艺术家。
只是我们难以预测不可倒转的变化多快会到来。英国公立画廊正面临艰难的财政危机,对私人与商业资金越来越大的依赖使得性别平等仍然不会是未来被最优先考虑的问题。围绕着如何最好地去回顾和填补我们对历史上女艺术家作品的收藏缺口,争论也在持续发酵。女艺术家能简单地被“重新植入”艺术史吗?