人体艺术何以撼动人心?
在艺术史学家Kenneth Clarke看来,裸体(the nude)是一具未被衣物包裹的理想化身体,她会给人愉悦感;而赤裸(the naked)仅仅是一个剥去衣物的人类躯体。本次展览中描述了以上两种情况,Paton坚信佛洛依德的艺术始终是围绕‘赤裸’本身去创作的。“他将他众多画作称为裸体肖像(naked portraits),并且在画中不断向我们传达一种感觉,并且告诉我们,绘画是在揭示一种原始的真相——关于人类和他所拥有的身体的本来面目。”他说。
佛洛依德始终坚持写生创作,模特经历的当下,她所有的感受可以很清晰的体现在佛洛依德的绘画中。在作品《Standing by the Rags》中就体现的淋漓尽致,这幅作品也是他晚期绘画风格的一个极好案例。“你会有很强烈的感受,来自于佛洛依德在裸体绘画中的挑战,因为他要求模特摆出的姿态,兼备睡眠和放任随性的两种状态,这就会带来很强烈的身体压力,”他解释。
在她夸大的脚和小腿上就体现的尤为明显,显然是用来支撑她身体的重量。虽然这幅作品只是一个裸体绘画的案例,但它同样唤起了裸体艺术的过去。“她胳膊挥舞出去的方式使我想起出现在19世纪绘画作品中一些非常精致的裸体人物造型/姿态,那时他们会模仿/表演一些著名的英雄,”Paton说。“佛洛依德的英雄很多是来自我们的世界,但她仍然可以成为过往艺术创作的映照。
路易丝·布尔乔亚 Louise Bourgeois,《情人Couple》(2009)
批评家Lucy Lippard曾评论Louise Bourgeois从内部描绘人体“不管她使用何种材料,她的作品总是传达一种皮肤之下的感觉,” Paton 补充。“它清楚的说明我们是何种脆弱的、易受伤害的生物,同样,传达了一种惊人的活力和人类动物性的驱使”。这幅纸上水彩和铅笔画将人类身体缩小至它简单的形状,闪亮的蓝色重点描绘出生殖器官。
根据Paton所说,单薄的、被稀释的粉色外型同样 令人回想起“生命的挥发性液体(不稳定的液体)。。。它指向的是鲜血,母乳以及羊水,”他说。在这一对情人中,好像/犹如我们从右边透过皮肤看到里面的故事,关于是什么使身体成长、生存——并没有更多关注裸体这件事。