酒精为何在艺术史上提供那么多灵感
我们现在身处一家酒馆,11个男男女女正在放松。左边壁炉旁,几个人正在八卦,不时传来一阵大笑声;他们后面,一个醉汉正跳着即兴的舞步。右侧有两 男一女正在打牌,其中的女性可能是位妓女,她手里拿着一张A,狡黠地看向画外。前景有一位患了相思病的音乐家,一边和一位甜笑的年轻女性调情,一遍拉着小 提琴。
这幅图景是17世纪荷兰著名艺术家扬·斯蒂恩(Jan Steen)画的400多幅类似作品之一。斯蒂恩的父亲是做啤酒生意的,他的名字在荷兰家喻户晓,被认为是荷兰黄金时代最具幽默感的画家之一。
正如这幅酒馆图所示,斯蒂恩非常擅长绘制这种喧闹的醉酒场景。目前,他的一些作品正在伦敦白金汉宫展出,展览名为“弗米尔时期的荷兰艺术家:擅长绘 制日常生活的大师们”。这场展览里包括他1673年所作的《乡村狂欢》(Village Revel),这幅作品构图复杂粗犷,描绘了一幢破败的乡村酒店外的迷醉:人们喝酒、跳舞、大笑、大喊,斯蒂恩作品中的每一个角色都在最大程度地享受生 活。
醉酒主题
如今,斯蒂恩在荷兰之外的名气远不如伦勃朗、佛兰斯·哈尔斯或弗米尔。但斯蒂恩是最擅长描绘醉酒场景的画家之一,而酒这一话题,虽然在日常生活中极为重要,但却常被艺术家忽略。
此外,在艺术中对醉酒这一描述通常只会引来蔑笑,而非严肃的学术探讨,例如今年曼彻斯特新年夜的一幅喝醉狂欢者的照片,就在网上引起了极大的关注,还被改造成了各种各样的绘画形式,因为这幅贺加斯风格的照片巧妙地融合了古典主义的构图方式。