您的位置：印象主义的光与彩：不疯魔 不成活
上述10件作品中，只有最后两件是属于法国印象派画家的作品，这里没有一件是更早的欧洲经典艺术品，排在前面的8件作品都是印象派之后现代主义各流派的作品。
为什么印象派作品的价格会低于比它出现晚的现代主义艺术品呢？
印象派绘画（英语：Impressionism），也叫印象主义，是19世纪60—90年代在法国兴起的画派，是因克劳德·莫奈的油画《日出·印象》受到一位记者嘲讽“完全就是凭印象胡乱画出来的”而得名。印象派产生的原因也许与照相术的发明有关，照相机所创造的画面，其写实性超越了手工绘画的艺术家，因此，印象派艺术家开始寻找新的艺术表现方式。
印象派是欧洲绘画史上第一次以探索艺术形式为主的画派，所以被认为是现代主义美术的开端。印象派重视光和瞬间的视觉，其打动人的是跳跃的光与色，物体的具体形象被色彩所包含。印象派巨匠莫奈晚年的巨制《睡莲》系列，通过水面的波光粼粼，把早晨，傍晚的光线变化表现到了极致。
而印象派对于之后的现代主义艺术发展也产生了很大的影响：1，画家从受雇创作中跳脱出来，开始以自立发展卖画为生；2，启迪了后来的立体主义、野兽派以及表现主义画派；3，打破了学院为艺术家唯一培养之地的传统；4、印象派最终成为了经典绘画与现代绘画的分水岭。
印象派在艺术史上的地位是不是更高于后来的现代主义各个流派？笔者向佳士得印象派与现代艺术部副主席乔安娜女士提出了这个问题。乔安娜回答说：“我不认为印 象派一定是艺术史上最重要的流派，后来的现代主义也有很多重要的探索和研究，也有很多著名的艺术家，其艺术史地位不一定低于印象派。”
19世纪末，美国艺术品投资者和收藏者，开始喜欢上了法国当时的艺术品，实际上是在寻求对于工业污染的逃避。1870年之后，田野与农场画最受美国人欢迎，那些老板新富们童年时曾经在田野和农场上劳作过，所以米勒的巴比松玉米，毕沙罗的印象主义式农夫，农舍小门和丰收的马车很受欢迎。而在20世纪初，美国人更加喜欢上了印象派的作品，这就逐步推高了印象派作品的价格。
20世纪美国一跃成为世界经济强国，商业艺术与大众文化的兴起，博物馆与新的传播媒体的普及，终于使纽约从巴黎手中接过了世界艺术中心的桂冠，从而使得美国现代主义艺术引领了世界范围内的艺术的发展方向。尤其在20世纪50、60年代，一种自豪的美国文化开始浮现出来，美国渐渐产生了新的艺术自信。上世纪80年代，美国不仅要在全世界宣扬其生活方式——大房子、大泳池、大汽车，它也要宣扬其新的文化自豪感。因此。现代主义作品开始得到美国社会的青睐与投资。