清代石涛的艺术及市场走向
石涛(1630—1724)是明末清初最富创造性的杰出画家,与朱耷、弘仁、髡残合称“清初四高僧”。石涛是明代皇族,刚满10岁时即遭国破家亡之痛,削发为僧,改名石涛。康熙年间,他不甘寂寞,从远离尘嚣的安徽敬亭山来到繁华大都市南京,在南京时他结交了梅清、龚贤、程邃、髡残等,之后到北京又与王石谷、王原祁等十分投契,常在一起切磋画艺,从而使他在当时和回扬州后创作了不少气势恢弘、深厚严谨的作品。
石涛早年受梅清影响最深,后脱出传统樊篱,师法自然,曾提出“搜尽奇峰打草稿”“脱胎于山川”“法自我立”“我自用我法”等一系列主张。名言有“一画论”“搜尽奇峰打草稿”“笔墨当随时代”等,这些主张和名言对后世影响巨大。在创作中,石涛善于用墨法,枯湿浓淡兼施并用,尤喜欢用湿笔,通过水墨的渗化和笔墨的融合来表现名川大山。在技巧上他运笔灵活,或细笔勾勒,很少皴擦;或粗线勾,皴点并用。有时运笔酣畅流利,有的又多方拙之笔,方圆结合,秀拙相出,晚年用笔纵肆,墨法淋漓,格法多变,尤精册页小品;花卉潇洒隽朗,天真烂漫,清气袭人;人物生拙古朴,别具一格。工书法,能诗文。郑板桥说:“石涛画法,千变万化,离奇苍古而又能细秀妥帖,之八大殆有过之无不及。” 也有评论家认为,石涛是一个僧人,他从禅门转入画道,因而他的画风似有一种超凡脱俗的意境,无论是山水、人物、还是花卉、走兽都有很高的艺术成就。代表作《淮扬洁秋图》《搜尽奇峰打草稿图卷》《清湘书画稿卷》。著有《苦瓜和尚画语录》,此画语录被后人奉为经典。
在艺术市场上,石涛的作品甚多,但目前流传民间的作品大多是一般作品,精品主要藏于两岸故宫博物院、上海博物馆及其他博物馆。民间以张大千收藏最多,1921年至1930年间,他曾在上海先后出版了《石涛和尚、八大山人山水精品》《仿石涛山水金陵胜景》《仿石涛山水册页》《大风堂藏画》《大涤子山水册(三册)》《大风堂原藏石涛和尚山水集》(中华书局出版)等画册,这些是大千最早出版的古字画收藏图录。他曾请著名篆刻家方介堪为其刻治“大千居士供养百石之一”印章,专为钤印石涛真迹之用。张大千晚年曾对友人说他收藏石涛真迹最多时约有500幅,美国的傅申先生在《大千与石涛》中说:“大千是历来见过和收藏石涛画迹最多的鉴藏家,绝对不是夸张之词,不要说当世无双,以后也不可能有。”上世纪80年代至90年代初,石涛的作品主要在美国纽约交易。1988年他的一本《山水杂册》在纽约市场上以13.2万美元成交,创当时石涛作品最高价。国内艺术拍卖兴起后,他的作品也时常在市场上亮相,1996年《行书》扇面被嘉德拍至5.72万元;1997年《江清霜色图》被北京翰海拍至60.5万元;2000年《花草灵石》被嘉德拍至68.2万元;2001年他的《山水十开册》被翰海拍至55万元;2002年上海崇源双推出石涛八幅巨册《溪山逸兴图》,结果以550万元成交;2003年《松壑听泉图》在苏富比(微博)获价612.08万元。之后,石涛作品有几件价格越过千万元大关,2005年《竹石图》在浙江皓翰以1925万元成交;2006年《莲社图》在嘉德以1177万元拍出。近几年石涛作品在市场上大放异彩,2010年保利推出张大千旧藏石涛精心之作《番人秋狩图》,上拍后各路买家竞投踊跃,最后以3248万元高价成交,创当时石涛市场最高价。2011年匡时国际也推出张大千的旧藏《剩山残水》,成交价达3565万元;同年,《闽游赠别山水卷》在南京经典估价1000万—1500万元,上拍后出人意料地以1.36亿元成交,轰动拍坛,此价不仅创造石涛新的天价,而且价格突破亿元大关;而在另一场北京保利的拍卖中,石涛1666年作《五百罗汉图四屏》获价6670万元,价格十分可观。2015年尽管艺术市场处在调整阶段,但石涛1706年作《奇峰怪石图》在北京保利拍卖会上仍很受欢迎,最后被拍至6440万元。2017年匡时推出《杜甫诗意八开册》,为日本桥本关雪旧藏,先后8次出版著录,成交价高达6900万元。石涛山水花卉册页(十开)在中国嘉德2019春拍会获价4542.5万元。
石涛1666年作《五百罗汉图》,获价6670万元
石涛《剩山残水》立轴(2011年匡时3565万元成交,张大千旧藏)
从目前市场表现看,清四僧作品中,市场表现最好的当推石涛和朱耷,其次为弘仁和髡残,后市仍将维持这一格局。由于清初“四僧”艺术代表明清绘画最高水平,近现代大家大都受其影响,如张大千、齐白石、傅抱石、李可染、李苦禅等都从中受益,特别是张大千,他仿、拟石涛作品以假乱真,不少作品还被收入海内外博物馆。目前,市场上常有这类作品,价格高的近千万元,低的一二百万元,这也是艺术市场一大景观。总体看,石涛作品很受海内外藏家欢迎,迭创佳绩或是迭创新高将是大势所趋。
(图片来源于收藏快报)