您的位置：美国大萧条时期的绘画展
来源：新浪收藏 发布时间：2017-05-22 21:56:11
威廉·H·约翰逊（William H Johnson）的《街头生活》描述了在一个月色朦胧的夜晚，一对居住在哈莱姆区的黑人夫妇外出的画面。整幅画由三角几何图形和各色建筑物轮廓构成，女子的大红色手套和夜晚的灯光分外惹眼。
对比之下，查尔斯·格林肖（Charles Green Shaw）的《箭牌时代》（Wrigley’s gum）所营造的城市更具几何性，口香糖与其背后的都市建筑营造出矛盾的幽默感：这个城市正像口香糖一样被咀嚼，预示着流行艺术与未来社会即将来临。
保罗·卡德穆斯（Paul Cadmus）在他1934年的《舰队来了》（The Fleet’s In）里，描绘了水手纵情于音乐、舞蹈、派对与美色的画面。水手们在上岸后无所顾忌地嬉戏玩乐，左边的老妇人嗤之以鼻，她扯着系狗的绳子，想赶快离开这类荒唐。美国海军部曾认为这幅作品庸俗且不堪入目，但现在却是这幅作品的拥有者，这是多么有趣的事情。
家常的教会户外晚餐，潮湿厨房里烹饪的感恩节晚宴，富饶的农业景观和因垦殖过度而寸草不生的土地，老鹰在破旧的栅栏上盘旋，谷仓在风沙侵蚀处崩塌，无意之间，中西部草场因生产过剩和现代农业技术的滥用而濒临毁灭。在亚历山大·霍格（Alexandre Hogue）的《赤裸的大地之母》（Mother Earth Laid Bare）中，表层的土壤被风吹走，一具疲惫的女性身体象征了1930年代中期美国那干涸、荒芜的土地。
