中国流行音乐新高峰：刀郎新歌《罗刹海市》上市一周全网点播超10亿、抖音视频超3.6亿

刀郎新歌专辑《山歌寥哉》7月19日发行上市，其中有一首《罗刹海市》，歌词源于《聊斋志异》，暗讽以丑为美的颠倒世界。到26日仅7天就火爆中国，全网点播已超10亿、抖音短视频播放评论再创作已超3.6亿，创造了中国流行音乐新高峰。  

      

这几天，刀郎全新专辑《山歌寥哉》中的一首歌曲《罗刹海市》火了，掀起了全民解读的风潮。

　　这种盛况，在当下的华语乐坛还是少有的。

　　对于一向低调的刀郎来说，这一次，再次被推向了风口浪尖。

　　显然，这不是他想要看到的结果，因为他自始至终都并不太适应娱乐圈，也不想被过度关注。所以在当年大火之后，他便选择了隐退。

　　要知道，2004年那一年，刀郎可是华语乐坛最火的一位男歌手。

　　时隔近二十年，刀郎早已不是当年那个刀郎，但是却一直坚持做音乐，而且坚持在民乐上的探索与创新。

　　这一次，《罗刹海市》这首歌所表达的内容，他过往的恩恩怨怨再次引起了网友们的关注。

　　因为这首歌本身就是带有极强的讽刺、批判意味，所以每个人都可以有着自己的解读，自然关于刀郎过往的那些恩怨往事。

　　《山歌寥哉》这张专辑，本就是结合了聊斋文本与民间曲牌印象的主题概念专辑。

　　而这首《罗刹海市》更具讽刺意味，加上刀郎特殊的故事，更受关注。

　　在《聊斋志异》中，《罗刹海市》描绘的是一个完全颠倒的世界。这个短篇延续、秉承着《聊斋志异》讽刺、抨击特征。

　　到了如今，刀郎的歌曲《罗刹海市》中依然是如此。

　　透过《山歌寥哉》这张专辑的封面图，我们更是可以清晰地看到“兽面人身”的各种角色人物，讽刺意味尽显。

　　以《罗刹海市》为口，进而让大众重新关注《聊斋志异》，当然还有整张专辑的民乐小调，这本身就是一件极有意义的一件事。

　　至于如何解读，那是各位看客的事情。

　　南大文学院苗教接受采访时说道：

　　“刀郎借这篇《罗刹海市》重新演绎，对不良的社会现象进行嘲讽，选取的角度非常巧妙，重新演绎也是有深度的。用流行歌曲演绎古代小说名著，非常成功，值得肯定。”

来源：扬子晚报/紫牛新闻

　　是的，古风民乐，双重风格之下，更是独树一帜。它不同于毫无内涵的口水歌，不仅有传统文化的挖掘，更有时代的表达。

　　如今都在大力倡导古风，刚刚落下帷幕的《浪姐4》，主题就是“大美中国，乘风而上”，通过一个个古风舞台展现文化之美。除此之外，各个电视台也都在不断推出各类文化节目。

　　而在音乐上的创作上，更是需要如此。

　　不过，像刀郎这样的创作确实稀有。但是就像南大教授所说，它选取的角度是巧妙的，是有深度的。

　　这样的巧妙和深度，显然在当下的华语乐坛中还很少有人这样做，他成为了先锋者。

　　对于是否有针对性，苗教授则认为：“这就仁者见仁了，能对号入座者，说明他就是小说和歌曲中讽刺的人，对号入座的人越多，说明讽刺的意义越大。”

　　“我愿意解读为刀郎对社会丑恶现象的嘲讽，不是具体针对哪个人，这样他的歌曲才更有意义。作为一个古代小说研究者，我支持刀郎的这种创新，很喜欢他的歌曲。”

　　是的，像刀郎这样一个人自然不会纠结于个人的私人恩怨，他早已说过：

　　“追求完美的心态是不对的，后来静下来才真正意识到，其实没有绝对的对与错，大家都只是有不同意见而已。没有完美，也没有所有人都喜欢的东西。”

　　所以，他早已不奢求让所有人满意，也不认为自己就是完美的。

　　至于退居幕后，那是他不想总被推上风口浪尖，不想参与到圈内的各种纷争中，只想认认真真、踏踏实实做音乐，做自己喜欢的音乐。

　　如今这张新专辑，刀郎是尝试构建流行音乐与民间传统文化共生共存的音乐生态，创作这个时代的“山歌”，“唱民间的歌，说民间的事”。

　　这，才是他的格局与初衷。

　　另外，苗教授也表示，“文学经典常读常新，需要不断进行新的解读，这样经典才有活力，才能为年轻人接受，在这方面，刀郎的创新是有意义的。”

　　解读是经典的常态，对于艺术作品来说，都是具有非常强的主观性的，所以不可避免的会被解读。

　　正如苗教授所说，如今这首歌曲所带来的解读，不仅在解读歌曲本身，更是重新让大众对《聊斋志异》燃起了兴趣，这样的价值和意义显然更大。

　　“俗”一直都是刀郎身上绕不开的标签，他从未否认过，因为在他看来，所谓的“俗”有着通俗、民俗、风俗三重含义，可是一些人往往只关注到了“通俗”，忽略了“风俗”和“民俗”。

　　如今，刀郎更是将“风俗”“民俗”玩出了新花样，方才又再次创作出了这张极具风味的新专辑《山歌寥哉》。

　　刀郎，还是那个另类的刀郎。